एक प्रेतवाधित Polaroid कैमरा हर किसी को यह तस्वीरें मारता है। यह एक पंद्रह मिनट की लघु फिल्म का नाम था Polaroid, जिसे नॉर्वे के फिल्म निर्माता ने निर्देशित और लिखा था लार्स Klevberg, जिन्होंने अवधारणा को फीचर में बदलने के उद्देश्य से लघु फिल्म बनाई। केलबर्ग की इच्छा पूरी हो गई है।

जब इसे 2015 में प्रदर्शित किया गया, तो लघु फिल्म ने हॉलीवुड का ध्यान जल्दी आकर्षित किया। निर्माता रॉय ली, जिन्हें दर्शकों के लिए जाना जाता है असन्तोष और अंगूठी फिल्मों, तुरंत मान्यता दी Polaroidकी क्षमता है। “जब मैंने लघु फिल्म देखी Polaroid, मुझे तुरंत पता था कि यह एक फीचर फिल्म के रूप में विकसित करने के लिए एक मजबूत अवधारणा थी। “मुझे इन दिनों डराने के लिए बहुत कुछ लगता है, क्योंकि मैंने शायद हॉलीवुड में किसी और की तुलना में अधिक डरावनी फिल्में और लघु फिल्में देखी हैं, काम के लिए और शैली के प्रशंसक के रूप में। Polaroid मुझे डर लगता है जब मैं अपने कार्यालय में अपने लैपटॉप पर देख रहा था। मेरा मानना ​​था कि अगर हम लघु फिल्म को पूर्ण लंबाई वाली फीचर फिल्म में विस्तारित कर सकते हैं, तो यह एक अनुभव के रूप में डरावना होगा RSI असन्तोष or अँगूठी".

एक नए निर्देशक को काम पर रखने के बजाय अनुकूलन करने के लिए Polaroid, ली ने एलिवेट उठाया। "मैं तुरंत बता सकता हूं कि लार्स एक प्रतिभा थी जिसके साथ मैं व्यापार में रहना चाहता था," ली कहते हैं। “लार्स अवधारणा के साथ आया और अद्भुत लघु फिल्म को एक साथ रखा, इसलिए इसे फीचर में बदलने के लिए इससे बेहतर कोई नहीं था। वह लघु फिल्म में सीमित समय में भय और तनाव की एक मजबूत भावना पैदा करने में सक्षम थे, और मुझे पता था कि यह देखना बहुत अच्छा होगा कि वह और अधिक स्क्रीन समय के साथ क्या कर सकते हैं। ”

का फीचर संस्करण पोलरॉइड, जो ब्लेयर बटलर द्वारा लिखी गई थी, जो एक हाई स्कूल लोनर बर्ड फिचर (कैथरीन प्रेस्कॉट) की कहानी बताती है, जो एक विंटेज पोलेरॉइड कैमरे पर कब्जा कर लेता है। बर्ड जल्द ही पता चलता है कि कैमरा एक भयानक शक्ति रखता है: हर कोई जो कैमरे द्वारा ली गई उनकी तस्वीर है, एक हिंसक मौत से मिलता है। बर्ड और उसके दोस्तों ने उन्हें मारने से पहले प्रेतवाधित कैमरे के रहस्य को हल करने के लिए दौड़ लगाई।

मई में, मुझे Klevberg के बारे में साक्षात्कार करने का मौका मिला Polaroid, जो मूल रूप से अगस्त में रिलीज़ होने वाली थी। Polaroid अब 1 दिसंबर, 2017 को रिलीज़ होने वाली है।

महानिदेशक: लार्स, आप यात्रा के बारे में बात कर सकते हैं कि आप और Polaroid, पिछले तीन वर्षों में ले लिया है, लघु फिल्म के उत्पादन और रिलीज से, हॉलीवुड द्वारा आपके प्रोजेक्ट का विकल्प चुनने के बाद, और फिर आपकी लघु फिल्म को एक फीचर में बदलने की प्रक्रिया, और अब इसका आसन्न रिलीज?

LK: यह एक बहुत व्यस्त वर्ष रहा है। मैं जनवरी में एक विमान से कूदता हूं ताकि बहुत ही कम समय के लिए शुरुआत कर सकूं। हमने पच्चीस दिनों तक शूटिंग की, और फिर मैंने नॉर्वे में जमीन को छुआ, इससे पहले कि मैं एलए के पास पोस्ट-प्रोडक्शन शुरू करने के लिए गया, जो कि अभी मैं कर रहा हूं।
Στρατός Assault - Παίξτε Funny Games
DG: लार्स, जब आपने लघु फिल्म बनाई थी, तो क्या आपने इसकी फीचर क्षमता की कल्पना की थी, और आप पंद्रह मिनट की लघु फिल्म को एक फीचर में बदलने की प्रक्रिया का वर्णन कैसे करेंगे?
​ ​
LK: हाँ। जब मैंने पटकथा लिखी, तो मुझे पता था कि यह हॉलीवुड में लेने की क्षमता है। तो मैं पहले से ही इसके लिए एक योजना थी। और यह किया। मूल विचार बहुत रोमांचकारी और डरावना था। प्रक्रिया वास्तव में दिलचस्प रही है। जब आप बॉब [वेनस्टेन] और उनकी टीम के लिए काम कर रहे होते हैं, तो आपको किसी भी समय काठी बनाने के लिए तैयार रहना पड़ता है। फीचर बनाना शॉर्ट की तुलना में तेज़ प्रक्रिया है, और यह बहुत कुछ कहता है।

DG: लार्स, जिन्होंने शॉर्ट फिल्म नहीं देखी है, शॉर्ट फिल्म और फीचर फिल्म के बीच सबसे बड़ा अंतर क्या हैं, और शॉर्ट फिल्म को फीचर लेंथ स्क्रीनप्ले में बदलने के मामले में आपके सामने सबसे बड़ी चुनौतियां क्या थीं?
Στρατός Assault - Παίξτε Funny Games
LK: एक फीचर में एक शॉर्ट लाने के मामले में, सबसे बड़ी चुनौती हमेशा कहानी - कहानी और पात्रों की होती है। फिर उन्हें कैमरे के संदर्भ में पौराणिक कथाओं का पुनर्निर्माण करना पड़ा, और कहानी को आगे बढ़ाते हुए इसे आकार दिया। सब कुछ फिट होना पड़ता है। लघु फिल्म बहुत धीमी और सस्पेंस वाली है, और यह आखिरी मिनट तक सब कुछ नहीं देती है। मैं उसे फीचर संस्करण में अपने साथ ले जाना चाहता था।

DG: लार्स, ब्लेयर बटलर, जो मुख्य रूप से अपने कॉमेडी लेखन के लिए जाने जाते थे, ने इस परियोजना को लाया जिसने आपको एक फीचर के रूप में वैचारिक रूप देने में मदद की, और शायद उन पात्रों और कहानी को दिशाओं में ले लिया जिन्हें आपने लघु फिल्म बनाते समय कभी नहीं देखा था?

एलके: ब्लेयर ने मुख्य पात्र बर्ड को कुछ मानवीय स्पर्श दिए। ये छोटे, लगभग अदृश्य क्षण हैं। यह बहुत अच्छा था और चरित्र में अधिक गहराई लाया।
​ ​
DG: लार्स, आप उस यात्रा का वर्णन कैसे करेंगे जो कैथरीन प्रेस्कॉट द्वारा निभाए गए किरदार बर्ड फिचर ने इस फिल्म में अपने चरित्र के आर्क और पोलेरॉइड कैमरे के साथ उसके संबंधों के संदर्भ में लिया है?

LK: बर्ड एक बहुत प्यारा नायक है। हमारे लिए एक नायक होना ज़रूरी था जिसने इस सशक्त और गैर अहंकारी इंसान को बिना मजबूर महसूस किए प्रस्तुत किया, क्योंकि वह फिल्म के बारे में क्या है इसके विपरीत है। एक बैक-स्टोरी और कई परतों के साथ एक नायक होने से मुझे हमेशा दिलचस्प लगता है। बर्ड की भावनात्मक बैक-स्टोरी और व्यक्तिगत रुचि इस बात का एक बड़ा हिस्सा है कि वह आज तक अपने सबसे बड़े डर पर काबू पाने में कैसे सक्षम है। चरित्र को कैथरीन द्वारा खूबसूरती से चित्रित किया गया है।

DG: पोलरॉइड कैमरा को कहानी में कैसे पेश किया जाता है, और आपकी रणनीति क्या थी, और इस कैमरे को पेश करने के संदर्भ में आपने क्या तकनीक का उपयोग किया, यह वस्तु, आपकी फिल्म के खलनायक के रूप में है।

एलके: हम फिल्म में बहुत पहले कैमरे को पेश करते हैं। दर्शकों को जल्दी से समझ में आ जाएगा कि यह बात वास्तव में कुछ भयावह क्षण उत्पन्न कर सकती है। इसलिए जब कैमरा अंततः बर्ड और उसके दोस्तों के साथ समाप्त होता है, तो दर्शक पहले से ही कैमरे की क्षमता के लिए बेहद सतर्क होते हैं।उन्होंने कहा कि इस तरह की घटनाओं को रोकने के लिए सरकार ने कई कदम उठाए हैं।
Στρατός Assault - Παίξτε Funny Games
DG: लार्स, कहानी में एक "घड़ी" है, जिसमें बर्ड और उसके दोस्तों को कैमरे की बुरी शक्तियों के बारे में कितना समय देना है, और फिल्म में "नियम" क्या हैं, इसके संदर्भ में क्या है हमलों, और कैसे, संभवतः, यह हराया जा सकता है?

LK: की तरह। लोग मर रहे हैं, और यह तब तक नहीं रुकेगा जब तक बर्ड इसे रोकने का कोई रास्ता नहीं खोज लेता। मैं नियमों के बारे में विशेष करने के लिए नहीं जाऊँगा, लेकिन हमारे लिए यह ज़रूरी था कि हम कुछ ऐसी चीज़ों का निर्माण करें, जो फ़िल्म में हर चीज़ में एकीकृत थीं। मैं विषय, प्रतीकों, आधार, प्रौद्योगिकी, समाज के बारे में बात कर रहा हूं। सब कुछ अद्वितीय और भयानक बनाने के लिए बड़े करीने से एक साथ बेक किया गया है।उन्होंने कहा कि इस तरह की घटनाओं को रोकने के लिए सरकार ने कई कदम उठाए हैं।
Στρατός Assault - Παίξτε Funny Games
DG: लार्स, पोलरॉइड की तुलना फिल्मों की तरह की गई है अंतिम गन्तव्य और अँगूठी, और मैं सोच रहा था कि क्या आपको लगता है कि ये तुलना जायज़ है, और अगर आप इस कहानी में लाए गए अन्य शैली और शैलीगत प्रभाव थे?

LK: हाँ। I thema का बहुत बड़ा प्रशंसक जू पर फिल्में। लघु फिल्म बनाने में, मैं उस दिशा में जाना चाहता था लेकिन नॉर्वेजियन फील को इसमें शामिल करूं।महान हॉरर फिल्में विभिन्न तरीकों से समाज का प्रतिनिधित्व करती हैं- द रिंग, एलियन आदि। यह मेरे लिए महत्वपूर्ण था Polaroid एक ऐसी चीज़ का प्रतिनिधित्व किया, जिसे हम सभी पहचान सकते हैं। में पोलरॉइड, यह कथात्मक और स्वार्थी तरीका है जो हम जीते हैं। चित्रों को ऑनलाइन पोस्ट करना, "सेल्फी" लेना और आमतौर पर अपने आस-पास के लोगों के साथ बहुत अधिक कनेक्ट नहीं करना। भावनात्मक रूप से। हम एक ऐसे संसार में रहते हैं, जिसमें बहुत से उपकरण हैं, जो करीब आते हैं और अधिक सामाजिक होते हैं, लेकिन यह इसके विपरीत बनाता है। हम और अलग हो जाते हैं। हम आत्ममुग्ध, संकीर्ण समाज के संदर्भ में कुछ अच्छा नहीं कर रहे हैं।उन्होंने कहा कि इस तरह की घटनाओं को रोकने के लिए सरकार ने कई कदम उठाए हैं।

DG: लार्स, आप और आपके छायाकार और प्रोडक्शन डिजाइनर ने इस फिल्म के लिए क्या शैलीगत और दृश्य रणनीति बनाई थी, और आपने इसे कैसे हासिल किया, और आप फिल्म के माहौल, लुक और टोन का वर्णन कैसे करेंगे?

LK: I´ma बहुत ही दृश्य कथाकार हैं। मुझे विचारों और भावनाओं को दृष्टिगत रूप से प्रस्तुत करना पसंद है। मैं नोअर फिल्मों की शूटिंग के पुराने तरीके का बहुत बड़ा प्रशंसक हूं, जिसमें कठिन विपरीत और कम प्रकाश व्यवस्था है। मैं एडवर्ड हॉपर के न्यूनतर दृष्टिकोण के साथ पोलरॉइड में एक साथ लाना चाहता था। कला को लाने की कोशिश कर रहा है Polaroid। इसके अलावा, मैंने कारवागियो और एडवर्ड मुंच के चित्रों को देखा, जो कुछ ऐसा था जिसने रूप को परिभाषित किया। मैं ज्यादातर नई हॉरर फ़िल्मों के किरकिरी से भरे डिज़ाइन को नापसंद नहीं करता, लेकिन मुझे पता था कि मैं बहुत जल्दी कुछ अलग करूँगा। फिल्म में प्रसिद्ध चित्रों के बहुत सारे प्रत्यक्ष संदर्भ हैं, और यदि आप देख रहे हैं तो आप उन्हें पाएंगे। केन रेम्पेल, प्रोडक्शन डिज़ाइनर और पैल उलरिक रोक्सेथ, मेरे डीपी के साथ बात करते हुए, हमने उसके चारों ओर एक नज़र बनाई। सिनेमा पर पोलेरॉइड देखना, मुझे यकीन है कि आप बड़े अंतर को समझेंगे। Polaroid अपने भाई-बहनों की तरह नहीं दिखेगा।
â € <â € <
DG: लार्स, इस फिल्म को बनाने में आपको सबसे बड़ी चुनौती क्या मिली?

LK: इसे करने का समय। इसके आकार के लिए स्क्रिप्ट बड़े पैमाने पर थी। बहुत सारे एक्शन और आगे की गति के साथ 136 दृश्य थे।
उन सभी को प्राप्त करना बहुत चुनौतीपूर्ण था, जो हमारे स्क्रिप्ट में स्थानों, SFX, VFX और हमारे पास मौजूद सभी चीजों पर विचार कर रहे थे।उन्होंने कहा कि इस तरह की घटनाओं को रोकने के लिए सरकार ने कई कदम उठाए हैं।

DG: लार्स, आपने अमेरिका में कहीं के बजाय नोवा स्कोटिया, कनाडा में फिल्म क्यों बनाई, और फिल्म में मुख्य स्थान, सेटिंग्स क्या हैं?

LK: आयाम ने किया धुंध वहाँ। इसने वास्तव में फिल्म के लिए एकदम सही रूप दिया। मुझे बहुत ख़ुशी महसूस हुई। यह बर्फीला, ठंडा है, और यह सिर्फ कुछ अलग और दृश्य बनाता है। इसने मुझे नॉर्वे की याद दिला दी, जिसने फिल्म को कुछ अनोखा और दिलचस्प बना दिया। बुरा पक्ष यह था कि मैं आखिरकार एक हॉलीवुड फिल्म बना सकता था, लेकिन मुझे सूरज और ताड़ के पेड़ नहीं मिले। यह नॉर्वे 2.0 की तरह था।

महानिदेशक: लार्स, जो नॉर्वे में पले-बढ़े हैं, मुझे आश्चर्य है कि यदि आपका किशोर अनुभव बर्ड्स और उनके समकालीनों और अमेरिकी हाई स्कूल / किशोर के अनुभव से संबंधित था, विशेष रूप से बदमाशी और सहकर्मी दबाव जैसे मुद्दों के मामले में। । प्रश्न: क्या यह आपको अनुकूल करना था, आपकी लघु फिल्म और इस विशेषता के बीच एक बड़ा अंतर, और यह हाई स्कूल के अनुभव के बारे में क्या है जो आपको लगता है कि खुद को डरावनी शैली में उधार देता है, सबसे विशेष रूप से कैरी, और अब आपकी फिल्म?

LK: नहीं, वास्तव में नहीं। एक निर्देशक का काम है कि वह निर्माण करे। लोगों और स्थानों में गोता लगाने और उस प्रक्रिया को समझने के लिए जो भी आवश्यक हो, करने में सक्षम होने के लिए। लेकिन मैं स्कूल में होने वाली अमेरिकी हॉरर फिल्मों के साथ बड़ा हुआ। नाइटमायर ऑन एल्म स्ट्रीट, संकाय, चीख आदि फिल्में मुझे पसंद हैं। यदि आप उन्हें छुट्टी पर नहीं ले रहे हैं या यह सप्ताहांत है, तो स्कूल की सेटिंग अपने पात्रों को प्रस्तुत करने का एक स्वाभाविक तरीका है। लेकिन में Polaroidस्कूल को मेरी अपेक्षा बहुत बड़ा हिस्सा मिलता है। मुझे उन जगहों पर वापस जाना पसंद था और अपने खुद के हाई स्कूल हॉरर का निर्माण किया। आपके सवाल के बारे में कैरी दिलचस्पी है। मुझे लगता है कि जब हम उस उम्र (हाई स्कूल) में होते हैं तो हमें दुनिया और अपने परिवेश के साथ क्या करना है, इसका कुछ करना है। जब हम बड़े हो जाते हैं तो हम समय से पहले होने वाली समस्याओं पर विचार कर सकते हैं, इसका मतलब उस स्तर पर जीवन और मृत्यु हो सकता है, जो वास्तव में बोल रहा है। बहुत असुरक्षा है। मुझे भी लगता है कि कई कलात्मक रचनाकारों की हाई स्कूल से बहुत सारी यादें हैं, और कई अच्छे नहीं हैं। वे जीवन भर उन यादों को अपने साथ लेकर चलते हैं। जब वे बूढ़े हो जाते हैं और अपनी भावनाओं को लिखना या व्यक्त करना शुरू करते हैं, तो बहुत अधिक प्रभाव उन अनुभवों से आएगा। तो यह एक कारण हो सकता है कि उस दृष्टिकोण से बहुत सारी कहानियाँ क्यों बताई गई हैं।उन्होंने कहा कि इस तरह की घटनाओं को रोकने के लिए सरकार ने कई कदम उठाए हैं।