पुरस्कार विजेता वेटा विजुअल इफेक्ट्स पर्यवेक्षक के साथ साक्षात्कार दान लेमोन

 

रयान टी। क्युसिक: हे दान! आप कैसे हैं?

डैन लेमन: मैं अच्छा हूँ तुम कैसे हो?

आरटीसी: मैं बहुत अच्छा कर रहा हूं, मेरा कॉल लेने के लिए धन्यवाद। क्या आप मुझे बता सकते हैं कि डिजिटल प्रभावों से जुड़ने से पहले आपकी पृष्ठभूमि क्या थी?

डीएल: मैं पहले एक छात्र था, और मुझे बड़ी होकर विशेष रूप से विज्ञान-फाई, एक्शन प्रभाव वाली फिल्में पसंद थीं। सभी प्रकार की फिल्में. जब मैं बच्चा था तो मुझे ज्यादा फिल्मों में जाने का मौका नहीं मिलता था, मेरे परिवार के पास ज्यादा पैसे नहीं थे। गर्मियों के समय में, उनका एक कार्यक्रम था, और आप जा सकते हैं और मूवी टिकटों की एक किताब खरीद सकते हैं, मुझे लगता है कि यह मूल रूप से बच्चों को व्यस्त रखने का एक तरीका था। मैं आस-पड़ोस के कुछ बच्चों के साथ थिएटर में जाता था, और वहां हर तरह की अलग-अलग स्क्रीनिंग होती थी, कुछ दूसरों की तुलना में बेहतर होती थीं। कभी-कभार तुम्हें मिल जाएगा Gooniesया, ईटी, 80 के दशक की कुछ हॉलमार्क क्लासिक फिल्में। इंडियाना जोन्स एक और थी, और वह फिल्म मेरे लिए विवादास्पद थी क्योंकि मेरे माता-पिता नहीं चाहते थे कि मैं इसे देखूं लेकिन हमने चुपचाप जाकर इसे देखा [हंसते हुए]।

आरटीसी: यह बहुत अच्छा है! मुझे ऐसी कहानियाँ सुनना पसंद है। [हँसते हैं]

डीएल: जब हमें कोई फिल्म देखने को मिली तो यह वाकई बहुत खास बात थी। जब मैं हाई स्कूल में पहुंचा, तो मेरा एक दोस्त भी ऐसा ही सोचता था। सप्ताहांत में हम अपना समय अपने 8 मिमी वीडियो कैमरे के साथ छोटी फिल्में बनाने में बिताते थे। मेरे दोस्त के पास एक छोटा सा साउंड मिक्सिंग डेस्क था जिसका हम उपयोग करते थे, और वह एक एनिमेटर बन गया, वह वास्तव में एक प्रतिभाशाली कलाकार था। वह वर्षों तक द सिम्पसंस में एक एनिमेटर और स्टोरीबोर्ड कलाकार थे, और मैं यहां न्यूजीलैंड में दृश्य प्रभाव बना रहा हूं।

आरटीसी: क्या कभी ऐसी कोई फिल्म थी जिसने आपसे "बातचीत" की हो और आपने खुद से कहा हो, 'मैं यही करना चाहता हूं?'

डीएल: मैं तो पागल हो गया था स्टार वार्स बिल्कुल मेरी उम्र के हर दूसरे लड़के की तरह। जब मैं काफी छोटा था साम्राज्य बाहर आया। मैंने देखा था साम्राज्य और स्लीपर पार्टियों में वीएचएस पर मूल। मुझे याद है कब जेडी बाहर आया। रिलीज़ से पहले एक साल तक मैं और मेरे सभी दोस्त इस बारे में बात कर सकते थे, जेडी की वापसी और जब यह पहली बार सामने आया तो हम बहुत उत्साहित थे। यह अब तक की सबसे बढ़िया चीज़ थी; कोई निराशा नहीं थी, मुझे बिल्कुल भी निराश महसूस नहीं हुआ, मैंने इसके हर मिनट का आनंद लिया, वह बहुत बड़ा था। जैसे-जैसे मैं थोड़ा बड़ा हुआ और मैं हाई स्कूल में था, दो फिल्मों ने महत्वपूर्ण प्रभाव डाला। एक था टर्मिनेटर 2; मैं पहले से ही स्टैन विंस्टन का बहुत बड़ा प्रशंसक था। कब टर्मिनेटर 2 यह सामने आया कि व्यावहारिक प्रभावों और इन नए डिजिटल प्रभावों के मेल के संदर्भ में गेम चेंजिंग था; जो कल्पना बनाई गई थी वह बस दिमाग चकरा देने वाली थी। अगला साल था जुरासिक पार्क, और वह मेरे लिए वह फिल्म थी जिसने मुझे यह कहने पर मजबूर किया कि "मैं यही करना चाहता हूं।" मैं तो बस प्राणी बनाना चाहता था।

आरटीसी: मुझे देखना याद है जुरासिक पार्क पहली बार, मैं बारह या तेरह साल का था, और स्क्रीन पर पहला डायनासोर देखना अद्भुत था, और निश्चित रूप से गेम चेंजर था।

डीएल: हां, [रोमांचक रूप से] और जॉन विलियम्स स्कोर के साथ, फिल्म खुलती है और आपको इस घास वाले क्षेत्र में छोड़ दिया जाता है, और फिर एक विशाल खुलासा होता है, और ब्रोंटोसॉरस हैं और वे बस वहीं हैं, और यह दिखता नहीं है गति रोकने की तरह. अब आप फिल्म को देखते हैं, और आप कुछ चीजें देख सकते हैं जिन्हें आप उन्नत तकनीक के साथ अलग तरीके से करेंगे, लेकिन मुझे अभी भी लगता है कि इसमें से बहुत कुछ बहुत अच्छा है।

आरटीसी: मैं सहमत हूं और इसके साथ भी ऐसा ही है टर्मिनेटर 2 यह एक कालजयी कृति है, और मुझे लगता है कि यह आज भी कायम है।

डीएल: मुझे लगता है कि खुरदरे किनारों में कुछ आकर्षण है, मुझे यह पसंद है भूत दर्द और जिस तरह से आप एक कहानी को एक साथ रख सकते हैं, उन उपकरणों का उपयोग करके जो उनके पास उपलब्ध थे, जब तक कि उस ढांचे के भीतर निष्पादन सक्षम है। कुछ हद तक अविश्वास है कि आप किसी थिएटर में जाते हैं, एक अंधेरे कमरे में अन्य लोगों के समूह के साथ बैठकर यह दिखावा करते हैं कि यह वास्तविक जीवन है, भले ही वह थिएटर हो, सेट वास्तविक नहीं हैं और समय संकुचित है, ऐसी बहुत सी चीज़ें हैं जिन्हें आप स्वीकार करते हैं। मुझे लगता है कि प्रभावों के साथ स्तर लगातार ऊंचा और ऊंचा होता जा रहा है, दर्शकों को अपने दिमाग में कुछ भी भरने की जरूरत नहीं रह गई है। कुछ मायनों में, वास्तव में एक अच्छा कहानीकार रिक्त स्थान को भरने के लिए दर्शकों के दिमाग का उपयोग करता है। आपने कितनी बार एक राक्षस फिल्म देखी है और आप पूरी तरह से इसके आदी हो गए हैं और फिर जब राक्षस का पता चलता है तो यह पूरी तरह से निराशाजनक हो जाता है? आपके दिमाग के अंदर कुछ घटित होता है जो कुछ मायनों में पूरी तस्वीर को स्पष्ट रूप से चित्रित करने की तुलना में बहुत अधिक समृद्ध और अधिक विचारोत्तेजक होता है और मुझे लगता है कि ये एक शानदार कहानीकार की पहचान हैं, उन अंतरालों को छोड़ना और दर्शकों को अच्छे प्रश्न पूछना और उन्हें भरना है। रिक्त स्थान स्वयं.

आरटीसी: सबसे निश्चित रूप से। आप ठीक कह रहे हैं; कहानी कहने का उद्देश्य फिल्म देखने वाले व्यक्ति को अपने मन में राक्षस पैदा करने देना है, और हाँ मैं पहले भी निराश हो चुका हूँ [हँसते हुए]। के लिए बंदरों की दुनिया क्या आप किसी अभिनेता के प्रदर्शन को कैद करने और फिर उसकी जगह एक वानर को लेने की प्रक्रिया समझा सकते हैं?

 

 

डीएल: हाँ, यह विचार कई मायनों में पारंपरिक कृत्रिम प्राणी के समान है। आप एक चरित्र को चलाने के लिए एक अभिनेता का उपयोग कर रहे हैं, और आप बस एक अभिनेता का स्वरूप बदल रहे हैं। यह उन चीजों में से एक है जिसे हम बनाते समय करने का निश्चय करते हैं वानर के ग्रह; यह एक परंपरा थी जिसे हम वास्तव में मूल 1968 के साथ सम्मानित करना चाहते थे वानर के ग्रह. जॉन चैम्बर्स ने मेकअप के लिए अकादमी पुरस्कार मिलने से पहले ही मेकअप के लिए एक पुरस्कार जीता था, उन्होंने उस फिल्म में उनके काम के लिए एक विशेष श्रेणी का आविष्कार किया था। लगभग तेरह साल बाद तक ऐसा नहीं हुआ कि उन्होंने आधिकारिक तौर पर मेकअप श्रेणी बनाई, इसलिए यह काफी उल्लेखनीय है। यह विचार कि आप रॉडी मैकडॉवल जैसे अभिनेता को लेते हैं, आप उसे एक कुर्सी पर बिठाते हैं और आप प्रोस्थेटिक्स और उपकरण और व्यापक मेकअप लगाते हैं, और अचानक वे इस प्राणी में बदल जाएंगे जो रॉडी मैकडॉवल जैसा बिल्कुल नहीं दिखता है। इसकी अपनी उपस्थिति है कि दर्शक इस पर अलग तरह से प्रतिक्रिया देंगे, बजाय इसके कि अगर यह कोई मानवीय अभिनेता होता। जितना अधिक वह वानर जैसा दिखता है, दर्शकों की प्रतिक्रिया उतनी ही अधिक होती है। हम निश्चित रूप से उस परंपरा का सम्मान करना चाहते हैं।' चुनौतियों में से एक, जब हम पहली फिल्म राइज़ इट बनाने के लिए तैयार हुए, तो इसका उद्देश्य एक मूल कहानी थी, इसका उद्देश्य यह कहानी बताना था कि ये सुपर बुद्धिमान वानर कहाँ से आए थे। फिल्म की शुरुआत में, उन्हें उन वानरों से अलग दिखना था जिन्हें आप किसी डॉक्यूमेंट्री या चिड़ियाघर में देखेंगे। दुर्भाग्य से एक सूट में इंसानों के लिए सबसे अच्छे मेकअप के साथ भी उन्हें 100% वास्तविक दिखाना कठिन है। चिंपैंजी और इंसानों के शरीर का अनुपात बहुत अलग होता है। चिंपैंजी की भुजाएं बहुत लंबी होती हैं, और उनके पैर बहुत छोटे होते हैं, और जिस तरह से सिर धड़ से जुड़ा होता है और सिर्फ शारीरिक ताकत और शरीर के बाकी हिस्सों का अनुपात इतना अलग होता है कि हमने सोचा कि हम उन्हें बना सकते हैं पात्रों को डिजिटल रूप से बनाकर और अधिक यथार्थवादी बनाना। हम अब भी चाहते थे कि अभिनेता उन किरदारों को चलाएँ, और यह कुछ ऐसा था जिसमें हमें अतीत में एंडी सर्किस के साथ गॉलम बनाने में बहुत सफलता मिली थी। वह उस भूमिका में बहुत कुछ लेकर आये। यदि वह किसी बूथ पर सिर्फ आवाज उठा रहा होता, तो यह पूरी तरह से अलग बात होती। दृश्य में एक अभिनेता की उपस्थिति, दृश्य को निखारने के लिए अन्य अभिनेताओं के साथ काम करना, प्रदर्शन को निखारने के लिए निर्देशक के साथ काम करना, हर कोई बेहतर काम करता है जब आप एक ही समय में कमरे में सभी को एक-दूसरे के साथ अभिनय कर सकते हैं।

यहाँ प्रभु के छल्ले के, किंग कांग, और विशेष रूप से अवतार हमने मोशन कैप्चर नामक इस तकनीक का उपयोग किया और फिर हमने इसे एक तरह से विस्तारित किया जहां हम इसे प्रदर्शन कैप्चर कहते हैं, जिसमें वह सब कुछ रिकॉर्ड करना है जो एक अभिनेता अपने शरीर के साथ करता है और अपने चेहरे के साथ करता है और फिर उस रिकॉर्डिंग को लेता है और उसे लागू करता है। एक डिजिटल चरित्र के लिए. आम तौर पर यह एक समर्पित स्थान के साथ होता है, मूल रूप से एक ध्वनि मंच की तरह, आपके पास बहुत सारे उपकरण होते हैं, कंप्यूटर के बैंक होते हैं, आपके पास लगभग साठ कैमरे होते हैं - विशेष मोशन कैप्चर कैमरे जो केवल अदृश्य अवरक्त प्रकाश देखते हैं। आप अभिनेताओं को इस तरह से तैयार करते हैं कि उनमें छोटे बिंदु होते हैं, वे परावर्तक बिंदु होते हैं और वे छोटे परावर्तक कैमरे से अवरक्त रोशनी को वापस कैमरे में प्रतिबिंबित करते हैं। कैमरे काले पृष्ठभूमि पर छोटे सफेद बिंदुओं को घूमते हुए देखते हैं और सभी कैमरे काले पृष्ठभूमि पर सभी सफेद बिंदुओं के बारे में जो जानते हैं उसकी तुलना करते हैं और कंप्यूटर 3 डी अंतरिक्ष में घूम रहे बिंदुओं का पुनर्निर्माण करता है।

एक प्रक्रिया के माध्यम से, हम एक कठपुतली लेते हैं जिसे हमने बनाया है जो अभिनेता के हिस्सों से मेल खाता है और हम उस कठपुतली को उन बिंदुओं पर फिट करते हैं, इसलिए अब हमारे पास अभिनेता की एक डिजिटल कठपुतली है जो उसी तरह घूम रही है जिस तरह से वे बिंदु घूम रहे हैं। रिटारगेटिंग नामक एक प्रक्रिया भी है जहां हम अभिनेताओं की गतिविधि को उनकी कठपुतली पर लेते हैं और हम इसे उस कठपुतली पर लागू करते हैं जो उनके द्वारा निभाए जा रहे चरित्र से मेल खाती है। कठपुतली पर सीज़र एंडी सर्किस के आंदोलन के मामले में और हम इसे सीज़र कठपुतली पर लागू कर रहे हैं जिसकी भुजाएँ लंबी और पैर छोटे हैं, और पुनर्लक्ष्यीकरण प्रक्रिया यही है।

 

 

एक निश्चित गतिविधि है जिसे हम नहीं पकड़ पाते हैं, जो प्रदर्शन कैप्चर प्रक्रिया का हिस्सा है, जैसे उंगली और पैर की अंगुली एनीमेशन, वह सामग्री जिसे हमें मैन्युअल रूप से जोड़ना है, उसे कीफ़्रेम करना है। डेटा को परिष्कृत करने और इसे 100% सही दिखाने के लिए एनिमेटरों को अक्सर बहुत सारा संपादन करना पड़ता है। चेहरे का एनीमेशन एक बहुत बड़ी चीज़ है, हमारे पास कुछ उपकरण हैं जो विश्लेषण करने में मदद करते हैं। हम अभिनेता के चेहरे पर इन अजीब छोटे बिंदुओं को एक छोटे से कैमरे के साथ चित्रित करते हैं जो उनके हेलमेट से जुड़ा होता है और यह रिकॉर्ड करता है कि वे बिंदु कैसे घूमते हैं। कंप्यूटर हमें केवल इतनी ही जानकारी दे सकता है कि चेहरे की अभिव्यक्ति के संदर्भ में उन बिंदुओं का क्या मतलब है और इसके लिए चेहरे के एनिमेटरों की उन प्रशिक्षित आंखों और हाथों की आवश्यकता होती है जो अंदर जाकर उन विशेष चेहरे के भावों को डायल करते हैं और उन्हें एंडी सर्किस की तरह बनाते हैं। उस दिन उनका अभिनय. यह एक वास्तविक कौशल है और यह एक ऐसी चीज़ है जिसमें वे लड़कियाँ और लड़के बेहतर से बेहतर होते जाते हैं क्योंकि वे इस तरह का काम अधिक से अधिक करते हैं।

On वानरों का ग्रह फिल्में हम समर्पित ध्वनि मंच से हटना चाहते थे और उस तकनीक को एक कामकाजी फिल्म सेट पर ले जाना चाहते थे और यह एक पूरी तरह से अन्य इंजीनियरिंग और प्रक्रियात्मक पाइपलाइन थी, जहां हमें यह पता लगाना था कि एक ऐसी प्रणाली कैसे ली जाए जो सामान्य रूप से फिट हो एक विशाल कमरे में बहुत सारे कंप्यूटर थे जिन्हें सेटअप करने में कई सप्ताह लग सकते थे और हमें यह पता लगाना था कि इसे पोर्टेबल कैसे बनाया जाए और इसे 15-20 मिनट में चालू मूवी सेट पर कैसे सेट किया जाए।

आरटीसी: वह आश्चर्यजनक है। आपकी टीम में कितने लोग थे?

डीएल: एक बड़े कैप्चर वाले दिन, संभवतः हमारे पास सेट पर लगभग 30 कर्मचारी होंगे। मैं कहूंगा कि उनमें से आधा दर्जन हमारी सामान्य दृश्य प्रभाव उपस्थिति हैं। हमारे पास डेटा रैंगलर, संदर्भ फ़ोटोग्राफ़र, मैं स्वयं दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षक, निर्माता, इनमें से कुछ पारंपरिक भूमिकाएँ हैं।

आरटीसी: आज मेरे साथ बात करने के लिए आपका बहुत-बहुत धन्यवाद, यह वास्तव में खुशी की बात थी, और मुझे उम्मीद है कि हम भविष्य में फिर से ऐसा कर सकते हैं।

डीएल: ये मेरे लिए खुशी की बात है।

 

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